第一回知道更好嗑了（2 / 4）

要复习的课本像山一样多，知识点广袤得跟森林有一拼，趁他们讨论的时间，抓紧默写国文的你茫然抬头。

“啊？”

发生了什么？

这孩子……熟女魅力？认真的吗！

他们心里冒出质疑。舞台魅力确实专业，但本人哪里像歌词了？

gd拉低帽檐，快要遮住眼睛，谁都看不清他的神色。

崔西更是沉稳，板着脸，难以捉摸。

杨贤石左右看看，知道决定性人物是李毓真，但她已表明了态度。

他压下不虞的情绪，面无表情道：“下一首。”

第二首《 her 》开头便是洗脑的“ liliya” ，伴随有咔哒咔哒的合成器，低沉的bass ，在“ y eyes is agic”的元音进入鼓点，瞬间抓住耳朵，歌词完美描述了创作者眼中的毓真——既像可爱的妹妹又像即将蜕变的蝴蝶的“她”，可她无法停留，到处飞舞，人们随意评价，蝴蝶不在意。

teddy没有选yg内部的女爱豆来唱deo，而是让gd代唱，他独特的鼻音，轻柔又灵动的唱腔，额外赋予了歌曲别样的自信感。

对你来说有难度啊，下一首。

你掏出课本对照默写的内容，正确，打钩。

“我更喜欢这首。”

“有点看不见别人的傲慢？莫名符合毓真的。”

“蓝紫色调，轻柔的纱裙，渐变染色，还有旺盛的绣球花……”

照例七嘴八舌讨论。

其他作曲家的作品也听了。

元气少女勇敢追爱——“灵感来自《鬼怪》，我迷上池恩倬了～”

田园风民谣——“朴素一点，10代的少女必须得清纯啊”

鬼马精灵——“想看到毓真小魔女一样的造型，所以写了这首歌”

女王蔑视一切——“现在用不到，以后可以用嘛”

听得耳朵都麻了。

你开始写数学作业。

崔西余光瞥见，不动声色：“来听听看毓真准备的deo吧。”他拿出不少人在sns都刷到过的u盘，转交给助理，歌词也分发到众人手里。

词曲都是woozi。

杨贤石更不爽了。

什么意思，他们yg没有好的歌手吗？ p社才多大点的庙，真是扒着毓真吸血吸个没完了。

这首歌直接起名为《毓真》，以清脆的cp和弹跳的合成器贝斯开始，整曲以流行r＆b为基底，融入了合成器波和电子流行元素，节奏明快，旋律温暖，干净、带有轻微过载的节奏电吉他、说唱部分具备攻击性的贝斯、808鼓机音色的现代化处理，共同糅杂成了这首时尚、充满活力的歌。

歌词则以李知勋的视角描述他所看见毓真一路走来的样子。

演唱者是李知勋和尹净汉，尹净汉一反平常飘忽的气声，以明亮的高音与李知勋具有一定弹跳感的说唱增加整首歌复杂的层次感，贴合鼓舞人心的歌词。

“是一首好歌啊……”

“马甲哟，非常精彩，充满了个人态度。”

“不过结构有点乱？缺少叙事和情绪递进，rap太多了。”

“ she，bright as can be这句的音乐质感绝了，璀璨的、有光泽的合成器，哇，真是大发。”

“juno-106？”

“内，好像是， rap还用了踩镲，加上pck音色，我的鸡皮疙瘩都出来了！”

“律动也强，和声也唱得好。”

“这样的话谁来feat呢？歌词里写到了好几位歌手……”

“越是简单的装束越能突出这首歌啊。白、天蓝、牛仔风格，春日发歌的话碎花也行，毓真再负责吉他的演奏，舞美也可以简单的来。”

“妆造的话染成深棕，麻花辫，或者单马尾，会更有力量感。”

“白卫衣加牛仔半身裙？”

“哦哦哦！是的！”

会议室充斥着每个人的看法。

好的歌天然拥有这种力量，能瞬间引起共鸣，让人们理解歌词的含义。

kpop从来不缺优秀的创作型爱豆。

稳坐韩国创作者协会，爱豆创作者榜首的gd挪挪帽子，露出疲惫的眼睛。这位年轻的创作者拿出了百分之两百的诚心，与之对比，他的那首歌太过炫耀，自恋大过情感的传达。

毓真有一位对她很好、很好的亲故。

“我喜欢这首。”

gd开口，络绎不绝的讨论声便停了。

“虽然节奏不同于传统r ＆ b ，但这种穿插着rap和vocal来作为循环逻辑的歌不正是在制造新潮吗？”

“毓真从一开始就说过，需要的是描写她的歌而非描写爱情的歌，这就是她想要呈现给kpop的——当人们耳机里随机播放到这首歌时，会焕发出喜悦的心情，感受到她真诚的作品。